珠宝与设计：Logo崇拜之后

　　新安热线摘 消费需求的旺盛对我们这些从业者来说当然是好事，但硬币总是有两面的。越来越多的消费者加入珠宝消费行列的同时，我们也看到越来越多的消费者开始告别“LOGO崇拜”。互联网培育出的个性时代似乎不再盲目追求品牌的标识，他们厌倦千人一面的浮华，希望独树一帜。这对珠宝设计，无疑是一个极大考验。

　　前不久，宫殿迎来了几位法国设计界的朋友，Anna Rose 、Sylvie Corbelin 、Sophie Reyre等在法国颇具代表性和影响力的珠宝品牌与设计大师们，带着他们在巴黎春天刚刚结束展出的作品与中国消费者见面。与HIERSUN有着密切合作的Philippe Tournaire及其团队也带着最新作品，为我们的珠宝设计提供新鲜灵感。

　　被誉为多彩珠宝领航者的Philippe Tournaire带来了他的城市系列作品。Philippe Tournaire从旅行中获取设计灵感，把欧洲、非洲、亚洲的传统文化与建筑艺术融入设计之中，将建筑与珠宝相结合。

　　作为IDo经典产品，香榭之吻系列也是城市系列的一种，考虑到为使建筑艺术风格更为国人所接受，Philippe Tournaire选择了最富有代表性、在中国辨识度最高的埃菲尔铁塔作为香榭之吻系列首饰的设计元素。

　　Philippe坚持认为，原始、陈旧，有历史内含或者不为人知的隐秘故事的珠宝最吸引人，而香榭之吻背后关于埃菲尔先生与妻子至深的爱情故事，正是这个珠宝设计的初衷。

　　Géraldine VALLUET 的作品极富女性化气息，她的珠宝工艺精美、创意无限，有时像一杯高雅的巴黎鸡尾酒，有时又像一首传统摇滚曲。

　　“一件珠宝不仅仅可以佩戴，还能讲故事”Sylvie CORBELIN 有一个神秘的感官世界，其中神话人物与自然宝藏和平共处，诗意和巴洛克狂想曲结合珍贵的宝石，不规则的石头和金属及专家的精湛工艺形成波德莱尔的光环。Sylvie是法国国家古董商组织成员，一直迷恋于欧洲古老的历史和传统。

　　Sophie REYRE的作品结合了传统与现代的设计风格，她的设计灵感来源于十七世纪印度王室。对历史与哲学感兴趣的她曾是记者，之后写小说，还写得一手好中国书法，对于设计，大概创作的基础都少不了丰富的人生阅历吧。

　　Anna Rose的作品充满女性主义色彩，仔细体味有一种了法兰西式的生活哲学。设计师通过作品分享她的人生观和价值观，分享她每一个重要的时刻，以及值得铭记的瞬间。

　　珠宝的设计趋势其实与整个的消费环境息息相关，欧洲的珠宝消费市场已经趋于理性成熟，所以产品设计也往往走在潮流的前端。这次展出，我发现有色宝石占了很大比重。事实上，我接触过的很多欧洲设计师，包括恒信欧设中心的大师们，都极爱用有色宝石进行搭配设计。实际上相对钻石，有色宝石是非常考验设计功底的，更考验设计者将文化表征、多元审美与宝石本身完美融合的综合能力。这两年，中国的有色宝石市场逐渐发展，另一方面也说明中国珠宝设计师的设计水准有了质感的提升。