Hamilton格莱美入围专辑：新旧结合的聪明调味

　　新安热线摘 安东尼·汉密尔顿(Anthony Hamilton)还不是大众宠儿。至少目前不是。在目前黑人音乐的几大潮流派别之中，Anthony Hamilton是吸收Bobby Wamack，Al Green养分，并在Neo-Soul范畴默默耕耘的人之一。期间签约的唱片公司数度结业，筹备好的专辑两度落空，精选集发过两次，但录音室大碟一共才五张，也大多都是在neo-soul获得大量商业的2000年以后。 Neo-Soul音乐人几乎人人手握Grammy，Anthony Hamilton的奖项就姗姗来迟，2009年才凭借和自己敬仰的前辈Al Green合唱获得肯定，光芒甚至盖过了自己在2008年的上一张专辑the Point of it All。 2011年12月，他推出了在RCA旗下的第一张大碟《Back to Love》，获得了55届格莱美的两项R&B奖项入围。

　　尽管热爱R&B的人最常常提及他的演唱和声线，Anthony Hamilton从自己事业的起步就热衷于自己创作歌曲。在本张唱片里，他没有太过于迁就旋律，没有沿着过度戏剧化的风格铺排。那些如今男歌手宽衣解带洒狗血唱歌的情形从来和Anthony Hamilton没有任何关系。热衷Hip Hop的Salaam Remi为他制作了开场标题曲，有活力，又能免于过度地痞黑帮化。 《Best of me》和《Sucka for you》经由Outkast风格孕育而来，两首歌的和声层次和节奏搭配地完美无比，让人想拍手应和。

　　除了过去合作无间的老朋友，Babyface也跨刀参与了三首歌的制作。其中Woo和Pray for me两首都选作单曲发行，都是带有南方风味的中板歌曲，也可以说是专辑里企图最明显的作品。 Anthony Hamilton的演绎也变得较有攻击性。尤其《Pray for me》是在传统Babyface制作基础上与Hamilton长期钟情的Gospel音乐结合起来，具有形象且显明的故事性。副歌部分加入了老练的芭乐效果，力求将所有做到极致，也有不同以往Hamilton歌曲相当有爆发力的转折点，其多元化当然也得到了格莱美评审的关注，将其提名最佳R&B歌曲。相比起来，和Keri Hilson合作的《Never let go》并不是那么具有话题性。不是说这首歌不好，它也做到了词曲编的优美结合。只是Hamilton过去已经有太多美妙的合唱歌，《Never let go》在其中看来太温和，女声还可以有更好的选择。

　　《Back to Love》并不是一张刻意求新求变的大碟，在经历唱片公司反复的整合之后，这张唱片反而走向一种回归R&B基本步的做法。Hamilton展现了自己吸收的音乐养分，不少元素是他自己的招牌，不少内容是黑人音乐的根源所在。这样的风格在美国往往可能因为太过成熟而抛弃了青少年的兴趣所在，幸好《Back to Love》也适当加入了一些当下流行的做法，又并不一味媚俗，让大碟保持可听性又经得起时间考验。以当代节奏蓝调范畴来讲，能这样善用长处的制作也真的是不太多了。